９月23日(土)から24日(日)まで、名古屋市美術館協力会の秋のツアーに参加しました。参加者は30名。今回の目的地は、2013年（北陸新幹線開業前）のツアーと同じ富山・金沢。見学先は、富山県美術館（ただし、今回は移転後の建物）、石川県立美術館、金沢21世紀美術館が前回と同じものの、發電所美術館と毛利武士郎（もうりぶしろう）記念美術館は前回と異なります。
◆車両事故による大渋滞に遭遇するも、昼食後には10分遅れまで回復
秋の行楽シーズンとあって、名古屋駅はエスカ地下街の通路、太閤通り口の噴水前広場のいずれもツアー客ですし詰め。集合時刻には参加者全員が集まり、名古屋市美術館の橘総務課長に見送られて、観光バスは名古屋駅を８時頃出発。バスガイドさんの「土曜日が秋分の日なので、普段の土・日よりも人出が多く、渋滞でバスが遅れるかもしれません。」というアナウンスを聞いていたら、いきなり大渋滞に遭遇。「運が悪い」と嘆いていたところ、運転手さんは「一宮ＩＣから一般道路に下り、一宮ＩＣから高速道路へ入り直す」という奇策を取り、ＩＣ出口からＩＣ入口までの渋滞を回避。高速道路通行料は増えましたが、時間のロスを縮めるほうが大事ですよね。

一宮ＩＣを入ると間もなく事故現場を通過。休憩した長良川ＳＡでは「7時55分頃に車２台による衝突事故」との放送が流れていました。事故現場を通り過ぎた後、バスは順調に走行。昼食会場の魚津港・海の駅「蜃気楼」に到着したのは、当初予定よりも27分遅れの12時27分。食事時間を切り詰めて、予定から10分遅れの12時50分には發電所美術館に向け出発できました。

◆下山芸術の森　發発電所美術館　(Nizayama Forest Art Museum) ＝富山県入善町
ツアー１番目の見学先は「ＮＥＷ・ＢＡＬＡＮＣＥ　TETSUYA NAKAMURA SOLO EXHIBITION」。学芸員さんによれば、題名は「世界の新しいバランス」という意味。作家の中村哲也氏は、東京藝術大学漆芸科出身。ただし、今回出品作の塗装に漆は使っていないとのことです。

發電所美術館は北陸電力株式会社から譲り受けた「旧黒部川第二発電所」を改装した美術館。天井高約10メートルの展示室に、「独立した形体」というロボットの外、大砲の玉・爆弾で出来た（という想定の）「師範アルファ」から「師範デルタ」まで５体のロボットと「危」と書いた「危険サイン」、１メートル四方のサイコロ型ロボット「ヒーローズ」５体（ピンク、ブルー、レッド、イエロー、グリーン）、蝶の羽を貼った「タイタニック」が、２階（ロフト？）にはスーパーカー、超長大なリムジン、金色のカメの剥製が展示されていました。

学芸員さんによれば、「師範」は、爆弾の爆発力を使わないよう自制している姿。「ヒーローズ」は「戦隊シリーズ」のヒーローたちの40年後、50年後の古びて、すり切れた状態をイメージした姿で、サイコロ型に折り畳まれた状態で展示している、とのことでした。
なお、２階に展示の自動車は、シャープな形態だけでなく、塗装が見事でした。自動車用塗料を使っているとのことですが、「フランケン」の鮮やかな赤、黒、ガンメタルや、「レプリカカスタム」の玉虫色には「さすが、漆芸科」と感心しました。展望塔の眺望も素晴らしかったです。

◆毛利武士郎記念館　＝富山県黒部市
ツアー１日目、２番目の見学先は保崎係長の提案で、「シーラカンス毛利武士郎記念館」。緩やかな山道を登ると、アトリエらしき建物。周囲は田んぼで、美術館があるとは想像できません。造形作家の柳原幸子さんが出てきて、我々を美術館に招き入れて下さいました。

保崎係長によれば、毛利武士郎(1923-2004)は1950年代、活発に抽象彫刻を発表した作家で、「シーラカンス」は1953年に第5回読売アンデパンダン展に出品した代表作の題名（現在、東京都現代美術館が所蔵）。高く評価されていたが1960年代から新作の発表を絶った後、1983年開催の富山県立近代美術館「現代日本美術の展望―立体造形」展に出品したレリーフ状の新作《哭Ｍｒ.阿の誕生》によって再び脚光を浴びた。当時の展覧会を担当した学芸員は、現在、独立行政法人国立美術館理事長の柳原正樹氏。毛利氏と柳原氏の交流はその後も続き、1992年に毛利氏は東京から富山県黒部市へアトリエ兼住居を移転。移住後に、金属の塊をコンピュータと連動した工作機械で加工した新作を発表するようになる。毛利武士郎記念館は毛利氏死去10年後の2014年に、柳原氏が毛利氏の遺志に従ってポケットマネーでアトリエ・工作機械室を改装した美術館。柳原幸子さんは柳原氏の奥様、とのことでした。（毛利武士郎記念館のパンフレットで一部補足）

美術館には《哭Ｍｒ.阿の誕生》を始めとする毛利氏の作品が展示されていました。柳原幸子さんは「毛利氏は新作の発表を絶っていた期間、作家仲間の向井良吉が社長を務める、京都のマネキン制作会社「七彩」の東京支社を任されていた。《哭Ｍｒ.阿の誕生》には、マネキンの型取りに使っていたアルギン酸（海藻を原料にした糊）を使用。また、工作機械で加工した新作は、金属の表面と内部を削った後、内部の空間に金属を埋めるという凝った作り方をしているが、２つのパーツに分かれている《絶作》(2004年)は、合体して金属を埋めるという工程前の未完成品なので、内部が埋まっておらず、その構造がよくわかります。」と、話されました。
◆富山県美術館の概要
ツアー１日目、最後の見学先は、富山県美術館。富山県立近代美術館の収蔵品を引き継ぎ、本年8月27日にリニューアル・オープンしたばかりです。屋上には大勢の人影が見えました。

富山県美術館の丸山学芸員に案内されて２階へ上がり、天井高11メートルの吹き抜けのホワイエで、レクチャーを聞きました。丸山学芸員によれば、美術館の建物は地上３階建。屋上はグラフィックデザイナーの佐藤卓さんがデザインした遊具で遊べる「オノマトペの屋上」（入場無料で、開館時間8：00～22：00）。どのフロアからも立山連峰が見えること、地元産の素材（窓枠の装飾に三協アルミのアルミニウム、廊下の壁に氷見の里山杉）を多用していることが特色。２階の展示室１は、常設展。展示室２～４は、開館記念の「ＬＩＦＥ」展。屋外広場には彫刻家・三沢敦彦氏のクマ（ブロンズ・ウレタン塗装）を展示（写真撮影可）。ただし、木彫のクマは屋内。３階の展示室５は、ポスターと椅子を中心としたデザインコレクション。展示室６は、富山県出身の美術評論家・瀧口修造と世界的なバイオリニスト・ゴールトベルクのコレクションを展示。ホワイエから見える池の周辺は富岩運河の船溜まりを再整備した富岩運河環水公園（ふがんうんがかんすいこうえん）。池の畔にはフランス料理店「ラ・シャンス」がある、とのことでした。
また、バスの中で聞いた保崎係長の話では、開館記念展は「ご祝儀」の展覧会で、日本国中の美術館から名品が集まっており、常設展も充実しているので、２時間あっても見学時間が足らないと思います。見たいものを絞って見学してください。また、瀧口修造はシュールレアリズムを日本に紹介した重要な評論家、とのことでした。
◆開館記念展、コレクション展、屋上広場など
保崎係長の言葉どおり、開館記念の「ＬＩＦＥ」展は、まさに「ご祝儀」の展覧会でした。日本国中の美術館の名品が、「これでもか」と言うほど集結しています。今まで他館の展覧会に貸し出して来た恩を、今回返してもらったということでしょうか。「ご祝儀」のなかでも、デﾕ―ラー《騎士と死と悪魔》、クリムト《人生は戦いなり》は、特別待遇。美術館の白い壁に黒い台座を貼った上に額を取り付けており、とても目立ちました。富山県美術館のコレクションも多数展示。
本来なら２つの展示室を使うコレクション展は、開館記念展にコレクションを出品しているため１室に縮小。それでも、ピカソ《肘かけ椅子の女》、シャガール《山羊を抱く男》アンディ・ウォーホル《マリリン》、ジョージ・シーガル《戸口によりかかる娘》などは常設展に残しています。なかでも、藤田嗣治《二人の裸婦》は、隣に寄付した会社・個人の名前が掲示され、作品の前にはＡ５版の解説が積まれていました。
３階の展示室５には、平場だけでなく壁に設置した３段の棚にも椅子が置かれていました。ポスターは壁でなく天井から吊るした透明なパネルの中に収められ、宙に浮いているような展示です。また、展示室６の瀧口修造コレクションは真っ暗な部屋。壁に設置された４段の棚に収められたコレクションだけに光が当たっており、とてもおしゃれな展示でした。
見学時間が残りわずかとなりましたが、屋上に上がると大勢の家族連れと若い男女が遊んでいました。広場の西側に行くと、足元に「いたち川」の細い流れ、その向こうに「神通川」の雄大な流れ、目を上げると正面に加賀藩と富山藩の境、「呉羽山」が見えます。１階まで下りて芝生に出たら、コウモリが飛んでいました。川辺なので、餌になる虫が飛んでいたのでしょうね。
◆石川県立美術館

ツアー２日目、午前中の見学先は石川県立美術館。保崎係長はバスの中の事前説明で、企画展「燦（きら）めきの日本画　石崎光瑤と京都の画家たち」について、「石崎光瑤（いしざきこうよう）は、花鳥画尾を得意とする作家で、画力があり技術も高いが、戦後は忘れられた作家となっている。現在、石崎光瑤のような『主流ではない、もう一つの美術史の流れ』に光を当てようという動きがある。この企画展は注目したい。」と話していました。
石川県立美術館の前田学芸員からは「上村松篁は17歳の時に見た、石崎光瑤《燦雨》（さんう）（1919）に憧れて画家を目指した。石崎光瑤と同じテーマの絵を描くためインドに取材し、約50年後に同じ題名の《燦雨》(1972)を発表。なお、石崎光瑤は現在の富山県南砺市福光の出身で、17歳のとき金沢市に出て江戸琳派の流れを汲む山本光一に学んだ後、19歳で京都の竹内栖鳳に師事した画家。」との解説がありました。また、常設展の見どころは国宝《色絵雉香炉》と重要文化財《雌雉香炉》で、「現在の石川県立美術館を建設する際、寄贈を受けた《色絵雉香炉》の展示室を設けることが条件になっていた。また、雄だけでは可哀そうだということから東京の水野富士子さんから《雌雉香炉》の寄贈があり、300年ぶりの雌雄対面となった。」との説明がありました。
「燦めきの日本画」では、上村松園《花》に惹かれて展示室７に入り、右へ右へと展示を見たのですが、何か変。展示室入口の戻り、順路を逆に見ていたと気付きました。順路に従い、山本光一《時代江屏風》から順に見て、流れがつかめました。
展示室８の土田麦僊《髪》、村上華岳《二月の頃》は、いずれも京都市立絵画専門学校の卒業制作ですが、若い時から上手いですね。竹内栖鳳は百匹の雀と洋犬・仔犬を描いた《百騒一睡》、船の舳先に烏が止まっている《春雪》、水墨画の《水村》の３点が展示されていました。石崎光瑤《燦雨》は展示室８で、上村松篁《燦雨》は展示室９だったので、何度も行ったり来たりしました。二つの作品、同じテーマですが、見た印象は全く違います。何故か解りませんが、石崎光瑤は煌（きら）びやかで、上村松篁はさっぱりしていました。
常設展では、「前田家の名宝」の岸駒《松下飲虎図》と「北陸ゆかりの画聖Ⅱ」の岸駒《虎図》と《兎福寿草図》、久隅守景《四季耕作図》が印象的でした。また、鴨居玲の展示室の奥に郷土の作家の風景画が展示されており、一瞬、「鴨居玲の風景画？」と思ってしまいました。
◆金沢21世紀美術館　館長さんからのレクチャー

ツアー最後の見学先は金沢21世紀美術館。レクチャーホールで待っていると登場したのは、何と、島敦彦館長。自己紹介によれば、ご本人は富山県出身で富山県立近代美術館に勤務後、国立国際美術館に長く務め、2015年４月から2017年３月末まで愛知県美術館館長、同年４月に金沢21世紀美術館に就任されたとのことでした。３月まで名古屋市にお住まいだったこともあり、終始フレンドリーな雰囲気でお話をされました。

レクチャーは、金沢21世紀美術館の目指すものは「新たな文化の創造」と「新たなまちの賑わいの創出」という話から始まりました。「新たなまちの賑わいの創出」という美術館としては珍しい目的が掲げられた理由は、美術館が金沢大学附属小学校・中学校の跡地に建っていることにある。付属小学校・中学校だけでなく金沢大学も移転することから、美術館には大学移転による賑わいのロスを挽回することが求められていた、とのことのでした。
現代美術の美術館という構想を立てたのは初代館長の長谷川裕子氏（前任は水戸芸術館）で、レアンドロ・エルリッヒ《スイミング・プール》は建物の建設と並行して作品の構想・整備を行うという離れ業で完成させたとのことです。
金沢21世紀美術館の入場者数について、当初目標は年間30万人でしたが、開館10年後の2014年には年間150万人を超え、昨年度は年間250万人を突破。入場者の増はうれしい反面、チケットを買うために長蛇の列ができる（入場者の４分の１から５分の１が有料入場者）こと、入場者の靴についた細かい砂が《スイミング・プール》に落ちて、透明アクリル板に細かいキズが付くことなど、悩みもあるそうです。
◆金沢21世紀美術館　企画展・コレクション展など

金沢21世紀美術館ではいくつもの企画展・コレクション展が並行して開催されており、一番賑わっていたのは「ヨーガン・レール　文明の終わり」でした。島館長によれば、ヨーガン・レールは４年前、事故で亡くなった作家で、晩年は石垣島に暮らしていた。作品は浜辺に打ち寄せられた廃品のプラスチックから作った美しい照明。死因は、廃品を採集するため浜辺に向かう途中で起こした自動車事故とのこと。「文明の終わり」のうち展示室１３は、鏡代わりのステンレス板が壁に貼られた薄暗い部屋で、薄暮のランタン・フェスティバルという風情。「インスタ映え」する展示なので、若い男女がひしめき合い、誰もが自撮りに夢中でした。また、展示室５に展示の、表面に縞模様のある瑪瑙（めのう）の小石にも目を惹かれました。
「日本・デンマーク外交関係樹立150周年記念展」では、針金で作った照明器具に紙袋を被せただけの、イサム・ノグチ《あかり　１Ｐ》や二つの「曲げわっぱ」で布を挟んだ《パン籠》が印象に残りました。このパン籠なら、焼き立てのトーストが湿ることはないでしょう。
この外、コレクション展「死なない命」や無料エリア「長期インスタレーションルーム」で開催されていた「アペルト０７　川越ゆりえ　弱虫標本」などを楽しみました。金沢21世紀美術館は「小さなテーマパーク」でしたね。
◆帰路、渋滞の影響は僅か
2013年の北陸ツアーでは、車両事故による北陸自動車道通行止めというアクシデントに遭遇して、予定から1時間半遅れの午後８時半に名古屋到着したので、「ひょっとして今回も」と恐れていましたが渋滞の影響は僅か。名古屋駅到着は予定から10分遅れの午後7時10分でした。
企画の松本さま、ツアー・コンダクターの小山さま、運転手さま、バスガイドさま、ありがとうございました。また、ツアー参加者のみなさま、おつかれさまでした。　　　　　　　Ron.

９月24日(土)から25日(日)まで、名古屋市美術館協力会の秋のツアーに参加しました。参加者は31名、全員がツアーを満喫することが出来ました。今回のツアー、目的地が「箱根」だったこともあり、「ツアーの楽しみは、美術鑑賞と観光」だという、きわめて当たり前のことに改めて気付かされました。行程順に書かせていただきます。

◆箱根町「宮の下」三叉路で渋滞に遭遇するも、予定通りの時刻に到着
　秋雨前線や台風の影響で降り続いていた雨も止み、「よかったね。」と話しながら出発。しかし、無情にも静岡県に入ったあたりから本降り。「雨ニモマケズ」順調に走り続けたものの、最初の目的地、富士屋ホテル前の箱根町「宮の下」三叉路を目の前にして突然停止。見ると、三叉路で車がひしめき合って、なかなか前に進めない状況です。十数分間の我慢。バスを降りてホテルの玄関前で腕時計を見たら、12時。渋滞に遭遇するも、みごと予定通りの到着でした。
◆豊田JCT～浜松いなさJCT 間の新東名開通で時間短縮
静岡SAで配布しているパンフレットには「2016年2月の新東名高道路愛知県区間開通で、豊田JCT～御殿場JCT間の所要時間が約60分短縮」とあります。10年近く前に団体旅行で箱根に行ったときは丸子の丁子屋で昼食でしたから、「1時間の差」は大きいです。助かりました。
なお、東名高速道路の豊田JCT～音羽蒲郡IC間は、現在の暫定３車線を２車線に戻す工事が10月上旬まで実施され、工事完了後は制限速度60㎞/hが100㎞/h に戻るようです。
◆富士屋ホテルで食べたビーフカレー
昼食は、箱根町宮ノ下「富士屋ホテル」のメインダイニングルーム「ザ・フジヤ」でビーフカレー。格天井、欄間、雪洞という日本趣味の、天井高のある広いダイニングルームで庭を見ながらの昼食はクラシックホテルならではのものでした。静かで、落ち着いています。どこからか「コーヒーやサラダは付かないの？」という声が聞こえましたが、後で富士屋ホテルのホームページを見たら、ビーフカレー単品でもサービス料込2,290円＋消費税、サラダ、コーヒーなどの付くセットメニューだとサービス料込4,480円＋消費税なので「ビーフカレー単品でも大盤振る舞い」だったと納得。「お肉」もたっぷり入っていたし、文句は言えませんね。

確かに値段は高いのですが、お陰で雰囲気を壊す「招かれざる客」などの要素は排除され、いい気持ちで昼食を楽しむ事ができました。今回のツアーでは各美術館でも、この「箱根ブランドに支えられた高価格帯戦略」を目にしました。でも、高いサービス料を払っただけの価値はあります。ホテルを出るとき、「また、あの三叉路を通るのか。」と、暗い気持ちになったのですが、ホテル従業員の交通整理で何の障害もなく「宮の下」の三叉路を抜けることが出来ました。
◆「残念」と思った雨が、思わぬ演出効果を
　ツアー最初の美術館は、観光客に人気の箱根彫刻の森美術館。野外彫刻を広い庭に展示しているのが「売り」ですが、あいにくの雨。バスを降りる前、参加者に聞くと「傘をさしても野外彫刻が見たい。」という参加者は31名中11名。「残念」な気持ちを抱えての入場となりました。

「雨なので、２、３点だけ解説します。」との前置きだったのですが、気分が乗って来たのか学芸員さんは30分近く解説して下さいました。何故か？鮮やかな芝生の緑と雨に煙る白い空をバックにした「雨に濡れた野外彫刻」がとても魅力的だったのです。強い日差しも無くて涼しく、傘をさしていても快適に聞けました。私の頭の中には、ジーン・ケリーの「雨に唄えば」が流れていましたね。同行した名古屋市美の山田学芸課長が、この日に見た彫刻について「名古屋市美術館のブログに書きたい。」と話していましたので、そちらもご覧ください。

◆篠山紀信の写真も
　彫刻の森美術館では「篠山紀信写真展　KISHIN　meets　ART」と題した特別展も開催されていました。「緑陰ギャラリー」では若林奮、イサム・ノグチ、フランク・ステラなどのアーティストやその仕事場を撮影した複数の写真を結合した「シノラマ」を展示。何の期待も持たず会場に入ったのですが、「シノラマ」の面白さに興奮しました。名古屋市美に収蔵されている作品の作家が多く、親近感が持てました。こんな写真なら、作品と一緒に展示したいですね。
一方、本館ギャラリーでは、篠山紀信が撮影した彫刻の森美術館の野外彫刻の写真を展示していました。最初の展示室には、さっき見てきたばかりの「雨に濡れた彫刻」の写真。同じ彫刻を二度楽しめたことで、とても得した気分になりました。
◆またも「宮の下」三叉路で
　次のポーラ美術館での観覧時間を増やそうと、彫刻の森美術館を予定より20分早く出発したのですが、今度は「宮の下」三叉路のはるか手前で渋滞にはまり、移動時間10分の予定が45分もかかってしまいました。しかし、文句を言う人は誰もいません。きっと、さっきまで見ていた彫刻の森の「雨に濡れた野外彫刻」の余韻に浸っていたので気にならなかったのでしょう。これも「芸術の力」の成せる技ですね。
◆水気たっぷりの森に抱かれたポーラ美術館
　ポーラ美術館に着いたのは午後３時25分でしたが雨が降っているため、夕暮れ時と錯覚するほどの薄暗さ。傘をさして窪地の上に架かる橋を渡り入館。そのまま、地下1階のレクチャールームに向かいました。学芸員の解説は「今月の日照時間は、まだ20分」という話で始まり、「ポーラ美術館のある仙石原は霧が深く、水気の多い土地で、ブナ（橅or山毛欅:樹皮は灰色で滑らか。ドングリは三角錐形で柔らかいトゲのある総苞に包まれる）が多い。ヒメシャラ（姫沙羅：ツバキ科の落葉高木。山中に自生し、庭木にする。樹皮は淡赤黄色で平滑）は、他の土地ではあまり大きくなることはないが、仙石原では巨木になる。美術館と駐車場の間の窪地に自生しているので、帰りに見てほしい。当美術館は原生林に囲まれ、自然との「共生」をコンセプトにしている。館内に居ながら自然の中にいるような気持ちになれます。」と続き、特別展、常設展の解説もありました。
特別展は「ルソー、フジタ、写真家アジェのパリ　境界線への視線」で、見どころは「パリ郊外の“詩情”。絵画と写真により現実を写し、また超えていく、普通の「芸術家」ではない型破りの３人の表現」とのこと。いずれの作家もポーラ美術館の所蔵品を中心に展示しているのは「すごい」と思いますね。先ずは、ルソーの「ヘタウマ」を堪能。フジタ関係の展示は、名古屋市美で今年開催した「藤田展」と来年開催予定の「ランス美術館展」を結ぶようなもので、「乳白色のフジタ」より前の作品と戦後の渡仏後の作品を展示。「藤田展」で見た作品もありました。
名古屋市美の山田さんの話では、アジェの展示は当初予定していなかったようで、展覧会開催が当初予定より遅れたため展示が可能になったとのことです。我々には、それが幸運でした。キャプションを読むと、アジェの写真はフジタも資料として購入していたようです。20世紀初頭のパリの風景、それも「蚤の市」や「くず屋」などの、あまり「芸術的」でない写真が面白いですね。18㎝×24㎝の写真乾板（ちなみにＢ５サイズは18.2㎝×25.7㎝）を使う木製カメラで撮影したということですから、カメラ、三脚、写真乾板の重さを考えると、撮影はかなりの重労働だったと思います。後で調べると、カメラはレンズボードを上下に動かすことができたということから、建物の線が垂直になっている理由や、画面の上方が弧を描くように切れてその上が黒くなっている写真があった理由がわかりました。納得。
アジェの展示で最初にあったのは、ベレニス・アボットが撮影したアジェのポートレート。調べてみると、彼女はアジェの死後、プリントと写真乾板を購入して世界にアジェを紹介しただけでなく、自身も8インチ×10インチ（20cm×25cm）のネガを使う大型カメラで撮影していたということです。彼女は余程、アジェの写真が気に入っていたのでしょうね。
常設展では、黒田清輝《野辺》、岡田三郎助《あやめの女》、岸田劉生《麗子像》、村山槐多《湖水の女》などの作品を見ることが出来ました。なかでも、里見勝蔵《女》には、「なんじゃ、これは。」と思いました。なお、近代日本画の作品が一つもなかったので、美術館の人に聞いたところ、「今回は展示しておりません。」との回答。これは、残念でしたね

◆ホテルの裏手一帯は森に囲まれた別荘地
　宿泊は、仙石原のパレスホテル箱根。着いたときは真っ暗だったので、どんなところにあるかよくわかりませんでしたが、翌朝、朝食に行こうと部屋を出たら、廊下の突当りの窓から、富士山のシルエットが見えるではありませんか。しばらくのあいだ見とれていましたが、その後、雲に隠れてしまいました。９月26日(月)の新聞には「山梨県富士吉田市は25日、富士山の「初雪化粧」を宣言した。（略）昨年より16日早い。気象台は『25日山頂付近が朝から雲に覆われ、冠雪を確認できない。』として発表を見送った。」とあります。帰宅後に検索したら、御殿場でも初雪が見えたようです。あの時、双眼鏡があれば初雪が確認できたかもしれないと思うと、残念。
　朝食後、ホテルの裏手に回ると「庭園公園散歩道入口　→」という看板。矢印の方向に進むと「中央通り」「一番通り」などの看板があり、中央通りを進むと駐車場にいっぱい乗用車が止まっている施設がありました。看板は「花王ファミリーセンター千石」の文字。他にも「キャノン箱根館」「DNP　創発の杜　箱根研修センター２」など、立派な施設が目白押しでした。
また、「見晴通り」という標識があったので進んでいくと、「金太郎岩展望台　→」という看板。木の枝でトンネルのようになっている道を抜けると、やがて空が開け、眼下に芦ノ湖が見えました。下の方から車の走行音が鳴り響き、それまで聞こえていた鳥の声は、もう聞こえません。「晴れて良かったな。」と、深呼吸してからホテルに戻り、帰り支度をしましたが、後の予定がなければ姥子温泉を経由して大涌谷まで行っていたかもしれません。
◆仙石原すすき草原を横目に岡田美術館へ
　出発時、ホテルの玄関前には２台のバス。一台はもちろん協力会、もう一台は前夜の風呂で一緒になったイタリア人の団体さんだったようです。「大人と中学生」くらい体格が違います。
岡田美術館に向かう途中、仙石原すすき草原の横を走っていると、ハイキング姿の若い女性が何人も見えたので、「ここで止まって、しばらく散策したいな。」という声がありました。雨上がりなので、殊の外ススキが綺麗です。早朝だったので、魔の「宮の下」三叉路はあっけなく過ぎ、バスは「箱根マラソン」のコースを軽快に登っていきます。「こんなに急な坂で何人も抜いたとは、柏原竜二や今井正人は、まさに“山の神だ”。」と、感動しました。

◆「最新の美術館はここまでやるのか！」と、びっくり
岡田美術館に着くと、我々がバスを下車する前に岡田美術館の職員が乗車して美術館の概要を説明。「テーマパークでも、ここまではやらないのに。」と、びっくり。しかし、驚くのは、まだ早かったのです。入場すると、「携帯電話は持ち込みできません。ロッカーに入れてください。」という案内。携帯をロッカーに入れて受付に行くと、金属探知機で手荷物検査という空港並みのセキュリティー。「ここまでやるか」と、口をあんぐりした次第です。
今回のお目当ては「生誕300年を祝う　若冲と蕪村　－　江戸時代の画家たち」。目玉は、「若冲展」に出品された「孔雀鳳凰図」。５階ホールまで上がって30分の解説。解説が終わって扉が開くと、庭が見えました。美術館の人の話では「９月になって初めての晴れ」ということで、眩しいくらい緑が映えています。昔は「開化亭」という旅館で、その当時も庭だったそうです。その後、持ち主が変遷し2013年10月に岡田美術館が開館するに至ったとのことでした。

５階は、仏像・仏画の展示。４階は特別展。「江戸時代の画家たち」という副題なので、円山応挙や長沢蘆雪の作品も見ることが出来ました。驚いたのは、立って鑑賞するときに見やすくするように掛け軸専用の展示台があったことです。後方に少し傾けた真っ黒な板に掛け軸を懸け、絵が持ち上がらないよう、絵の四隅に直径７、８ミリぐらいの金属製の丸いボタンのようなものが置いてあります。ピンなのか、別の方法で止めてあるのか、よくわかりませんでしたが、お陰でガラスケースの反射も気にならず、快適に鑑賞することが出来ました。
３階は、絵画・漆芸の展示です。肉筆の浮世絵もありました。２階は仕切りが無く、デパートの陶磁器売り場のような感じですが、ここにお目当ての「孔雀鳳凰図」がありました。人だかりはありましたが、せいぜい10人ほどなので、じっくり鑑賞することが出来ました。1階には、白玉を削り出して造った直径30㎝ほどの《白玉双耳八角花形洗》が展示されていました。器の耳には輪が付いています。どうやって輪を削り出したのかが謎のお宝でした。

美術館の出口には足湯カフェ。足を湯につけると足の裏を新品に張り替えたようになり、すっかり疲れが取れました。コーヒーやスイーツを注文する時間がなかったのが、唯一の心残りです。
◆世界文化遺産「韮山の反射炉」を見ながらの網焼きバーベキュー
　岡田美術館の見学後、バスは世界文化遺産「韮山の反射炉」の隣の「蔵屋鳴沢」を目指して走りました。車窓には富士山や芦ノ湖、全長400m、日本最長の歩行者用吊橋《三島スカイウォーク》などが次々に現れては、消えていきます。

昼食は「蔵屋鳴沢」の網焼きレストランで、韮山反射炉を見ながらの網焼きバーベキュー。牛、豚、鶏に鯵の干物と、とてもボリュームがあり、皆、大満足。300円の入場料を払って反射炉見学をした人もいました。反射炉では、鉄を熔かして大砲を作っていたようです。
◆コンクリート造の本堂に安置された五体の国宝
見学の最後は、伊豆の国市の願成就院。北条政子の父、北条時政が建立した寺院で、阿弥陀如来坐像を始め、平成25年に国宝指定された運慶作の五体の仏像を安置しています。我々が本堂に入るのとほぼ同時に、住職が登場。「法事があって寺に戻るのが遅れたけれど、皆様方のご到着に間に合ったのは、御仏の助け。」という挨拶を皮切りに「この阿弥陀如来は体格が良くて男らしい仏様で、両掌を前に向ける説教印を結んでいるのが特徴。地震で螺髪、鼻、目が損傷し、玉眼ではなくなった。体内から五輪塔型の木札が見つかり、運慶作であることが確認された。現在の本堂は、50年ほど前に再建された。」などの解説がありました。

また、見学後のバスでは、今回参加された藤井さんから阿弥陀如来の仏像などに関する解説があり、知識を深めることが出来ました。藤井さま、ありがとうございました。
◆渋滞なしの復路、関係者の皆様に感謝、感謝です
帰り道でも富士山がよく見えました。新東名高速道路、伊勢湾岸自動車道、名古屋高速道路と乗り継ぎましたが、いずれも順調に走行。帰路で一度も渋滞に遭うことなく、無事到着できたのは久しぶりのことです。参加者は皆、笑顔でバスを後にしました。
ツアーを企画していただいた松本さま、ありがとうございました。これからも、よい企画をお願いします。また、「仕事ですから。」と言われるかもしれませんが、終始安全運転を続けていただいた運転手さま、ありがとうございました。添乗員さん、お疲れ様ありがとうございました。
　　　Ron.

　今年の春のツアーは5月29日（日）開催。44名参加で、バスは満席。名古屋駅と名古屋市美術館に集合、8：30頃に美術館を出て白川ICから名古屋高速に入り、大阪・中の島を目指しました。
◆東名阪からは、警察車両、陸自車両のパレード
　名古屋高速から東名阪に入り反対車線を見ると、警察車両、陸自車両の車列が延々と続き、ひしめき合っています。朝刊に、伊勢志摩サミットで全国の都道府県から応援に集まった「特別派遣部隊」約1万4500人の離任式が5月28日（土）に津市で開かれたという記事がありましたが、まさに、その帰路に遭遇したのです。亀山JCTで新名神に入ると、今度は警察、陸自の車両に追い越されるようになり、車内では「警察が90キロ以上も出して、いいのか。」の声も。
　土山SAでの休憩時に警察のナンバー表示を見ると、長崎、佐賀、徳島、香川、金沢など。陸自のナンバーは数字だけなので「どこの所属ですか？」と聞くと、「5月9日に伊丹から」との回答。サミット期間中は陸自の駐屯地から持ち場に通い、「この車で、熊本にも行ってきた」そうです。
◆森村泰昌「自画像の美術史」　作品へのオマージュと、パロディ
　この日の最初は、中の島の国立国際美術館。11：15から12：45まで、森村泰昌展と常設展を見学。森村泰昌展では、ベラスケスの名画《ラス・メニーナス》を題材に10角形の展示室を丸ごと使って展示された8点の連作《画家が見つめようとしたもの：ベラスケス》が圧巻です。
　連作最初の作品で「あれ？」と思ったのは、２本の消火器。美術館はハロゲン・ガスによる消火が一般的なので、「これはフィクションです」というサインでしょうね。以降、様々な視点から《ラス・メニーナス》を分析し、画像を組み立て直しているのが面白く、何度も見返しました。「何、これ？」とならなかったのは、ネタ元の作品に対する敬意、オマージュが感じられたからですね。
　豊田市美術館所蔵の《セルフポートレイト　駒場のマリリン》の展示もあります。週刊ポスト「坪内祐三の美術批評」によれば、撮影されたのは東大・駒場の900番教室。かつて、三島由紀夫が全共闘の学生と討論した場所。三島へのオマージュではなく、パロディ＝批判を感じる作品です。
◆「五代さま」にも会えました
　昼食も中の島。バスで移動中、難波橋（なにわばし、バスガイドさんによれば　ナンパばし）の南詰、北浜の証券取引所の正面に「五代友厚」の銅像。ツアー参加者はバスガイドさんの案内で注目、その中に「あの五代さまには似てない。」という声もありました。昼食はイタリアン。周りは若い人ばかりで、自分たちも20代になったような気分に浸れました。満足、満足。
◆「没後　100年　宮川香山」　ワタリガニに捕まって、動けない人も
　昼食後は、歩いて大阪市立東洋陶磁美術館へ。解説が14：05から14：32まで。15：10出発のため、駆け足で見学。最後の展示室に二匹のワタリガニが張り付いている花瓶が二つ。一つは1881年（明治14年）作の重要文化財。もう一つは、宮川香山が没した1916年（大正5年）作。常設展の青華磁器や木葉天目茶碗なども見ごたえがありました。出発間際、数人が戻ってないので訳を聞くと「ワタリガニに捕まって、動けない」との回答。それでも、大山崎山荘美術館の見学ができる時刻には出発できました。（なお、宮川香山展は、来る10/1～11/27　瀬戸市美術館に巡回）

◆小雨降る山道を登って、大山崎山荘へ
　最後は、アサヒビール大山崎山荘美術館の開館20周年記念「終わりなき創造の旅―絵画の名品より」の見学。バス到着が16：15。山道を10分ほど歩くのですが、美術館閉館時刻が17：00なので時間に余裕がありません。小雨が降り出したため、数人はタクシーで美術館へ。幸い、美術館が小振りで、なんとか閉館時刻までに藤田嗣治《メキシコの男》などの見学は完了。ひと汗かいた後、喫茶室で飲むビールは極めて美味。また、テラスからの小雨煙る眺めに、旅の疲れが癒されました。
　帰路は渋滞に遭遇したものの、無事20：12に名古屋駅到着。皆さん、お疲れ様でした。　Ron.

2015年の名古屋市美術館協力会秋のツアーの目的地は、和歌山市と堺市。参加者は30名。二日とも快晴に恵まれ、舌でも、目でも、耳でも楽しめた満足度の高いツアーでした。

Ⅰ　先ずはフレンチのフルコース
初日は、交通渋滞のため予定の30分遅れで昼食。会場は和歌山城の南のJOY味村。市美の清家学芸員のお勧めです。一時間以上かけてフレンチのフルコースを満喫。ワインを注文したい気分ですが飲んだらおしまい、「ツアーは後回し」になってしまいます。ここは我慢、我慢。

Ⅱ　建物の設計は黒川紀章
　昼食会を楽しんだため、遅れは1時間に拡大。10分ほど歩いて和歌山県立近代美術館（以下、「和美」といいます。）へ。次の見学先、和歌山県立博物館（以下、「和博」といいます。）は隣の建物。ともに設計は黒川紀章。埼玉県美、名古屋市美、広島市美に続き４番目に設計したものです。和美で見たのは和美のコレクションによる特別展「ここだけの日本画」。展示の柱は和歌山出身の作家である野長瀬挽歌（のながせばんか）、川端龍子（かわばたりゅうし）、稗田一穂（ひえだかずほ）。ほぼ貸切状態で若い女性の学芸員、藤本さんのギャラリートークを聴きました。
和博では特別展「高野山開創1200年記念　弘法大師と高野参詣」を見ました。こちらもほぼ貸切状態で、学芸課長竹中さんのギャラリートークを聴きました。

和博の見学後、和美に戻り常設展を鑑賞。市美の山田学芸課長が岸田劉生の代表的作である《黒き帽子の自画像》の前で佇んでいました。また、メキシコルネサンスの雰囲気を持つ作品があったので、解説を読むとメキシコ壁画運動に参加した石垣栄太郎の作品でした。他に、木版画家の逸見享（へんみたかし）の特集があり《「新東京百景」聖橋》等が目を引きました。

Ⅲ　夕食は二千坪の豪邸
夕食はがんこ和歌山六三園。がんこ寿司ですが、元は二千坪の料亭。我慢していたお酒を注文し、和食を楽しみました。料亭になる前は大阪の相場師の豪邸だったとのことで、食事後はライトアップされた庭園を散策。足元が暗く歩きにくかったことを除けば、大いに満足しました。

Ⅳ　和歌山城
　見学コースに入っていませんが、宿泊ホテルが和歌山城（以下「お城」といいます。）の向いだったので二日目の朝に歩きました。案内板によれば、お城の名称は「虎伏山竹垣城」で、伏虎城、虎伏城とも言うそうです。24時間開放ですが、朝早いため天守閣には登れません。なお、現在の天守閣は1945年7月9日の空襲で焼失後、1958年に再建されたものです。

Ⅴ　仁徳天皇陵
二日目最初の見学先は、大仙（だいせん）公園内の堺市博物館。展示は仁徳天皇陵と堺の歴史で、特別展は「堺復興」。徳川方と見られた堺は、大坂夏の陣の際、豊臣方の焼き討ちで焼け野原になり、その後復興。特別展では、堺炎上とその後の復興の模様を展示していました。
堺市博物館の次は、NPO法人堺観光コンベンション協会のガイドボランティア川上さん（以下「ガイドさん」といいます。）の案内で、大仙公園、仁徳天皇陵、堺市役所21階展望フロア、昼食をはさんで千利休屋敷跡、堺伝統産業会館と見て回り、ミュシャ館でガイドさんと別れました。
仁徳天皇陵では、観光客をはるかに上回る人数の清掃ボランティア「仁徳陵守り隊」が活動しており、保護活動の底辺の広さを見せられました。また、遥拝所から仁徳天皇陵を望むと、その大きさに圧倒されます。これは、現地に来ないと経験できないことです。来てよかった。
市役所では、仁徳天皇陵、応神天皇陵を含む百舌鳥・古市古墳群（もずふるいちこふんぐん）の世界遺産指定を目指すキャンペーンが掲示されていました。世界遺産に指定されたら、観光客が殺到して、ゆったりと見ることができなくなるでしょう。いい時に来ました。
堺市役所21階展望フロアは休日も開放されており、東西南北360度の眺望が楽しめます。ただ、仁徳天皇陵の全貌を見るには、まだ高さが足りません。300メートル以上の上空なら全貌が見られるそうですが、そのためには飛行機かヘリコプターに乗る必要があります。
また、ガイドさんの話では、仁徳天皇陵の南の履中（りちゅう）天皇陵（仁徳天皇の長男の墓）の方が古い形式の墳墓であるため、どちらが仁徳天皇陵か争いがあるとのことです。家に帰り、平成19年発行の地図帳を見ると「仁徳天皇陵」ではなく「伝仁徳天皇陵」となっていました。

Ⅵ　掟破りの昼食
アゴーラ リージェンシー堺の龍鳳での昼食は20分遅れで開始。飲茶料理ですが、時間がないため、「早く食事が終わるようにして欲しい。」と注文したところ、「出された料理をお客が取り分けて食べる」という方法ではなく、最初から一人前ずつ取り分けた料理が出ました。お店の人は「飲茶料理の食べ方ではない」と、渋い顔をしていたようです。確かに、ベルトコンベアーで運ばれる料理を次から次に食べている感じで余裕がなく、優雅さに欠けます。しかし、スケジュールを考えると文句は言えませんね。おかげで、お土産を買う時間が出来ました。

Ⅶ　質問攻めの利休屋敷跡
利休屋敷跡は元の屋敷の一部で、井戸と植木、塀だけの狭いもの。見学時間10分の予定でしたが、ガイドさんへの質問が多く、見学時間は倍の20分に延長。ガイドさんは喜んで質問に答えてくれましたが、「この団体は、一体なにものだ。」と呆れていたかもしれません。

Ⅷ　堺伝統産業館でのプチ爆買い
お土産を買いたいというリクエストに応えるため、ガイドさんの紹介で堺伝統産業館にも立ち寄りました。滞在時間20分。お目当ては餡入りの餅を芥子の実で覆った「けし餅」や青大豆の餡に白玉をくるませた「くるみもち」など。そのため、菓子類は売り切れ続出。なお、ガイドさんによると「けし餅」の小島屋は千利休が通った菓子屋だとか。堺伝統産業館では、外に堺打刃物や線香、醤油なども販売しており、和菓子製造の実演、試食（持ち出し不可）もありました。
Ⅸ　ガイドさん
ミュシャ館まで同行してくれたガイドさんは知識豊富で、話術も達者。バスの中での「堺は鉄砲製造の技術を生かして日本で最初に自転車の製造を始めた町。国内生産自転車の半分以上は堺で生産されたもの。」「アサヒビールは堺が発祥の地。」など、様々な「堺自慢」は、とても勉強になりました。ですから、ガイドさんからの「皆さん、堺の街を好きになっていただけましたか。」という質問には、参加者一同、感謝の気持ちを込めて「YES!」と回答したものです。
なお、「ラジオ深夜便に出演している。」など、ガイドさんが「ただ者ではない」オーラを出していたので、「この人誰？」と思い、家で調べたところ、なんと、NPO法人堺観光コンベンション協会の理事長さんでした。それなら、納得です。理事長さん、ありがとうございました。

Ⅹ　ミュシャ館
最後の見学は、「堺市文化会館　堺アルフォンスミュシャ館」でした。堺市文化会館は、高層住宅の2階から4階までを使った施設で、「カメラのドイ」の創業者、土井君雄氏から寄贈を受けたコレクションを展示する堺アルフォンスミュシャ館とギャラリーとの複合施設です。
堺アルフォンスミュシャ館は小さな施設なので歩く距離が短く、また、展示されている作品も華やかで美しいものが多く、仁徳天皇陵などを歩き回って疲れ切った体には丁度良い見学先でした。癒された感じです。

最後に
名古屋までのバスの中は、お約束の山田学芸課長によるトーク。舌と目だけでなく、耳でも満足できたツアーでした。　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　Ron.