豊橋市美術博物館（以下「美術館」）の訪問は二週間ぶり。今回の目的は、コレクション展「ゆったり、美術館散歩」（以下「本展」）。コロナ禍の影響により、企画展「山水に遊ぶ」を本展に変更して開催されました。受付で「豊橋市にお住まいですか？」と聞かれ「いいえ」と答えると「観覧料は400円です」。「豊橋市民なら？」と聞くと「70歳以上の方でしたら、200円です」と答えてくれました。

◎１階・第1展示室「日常にあるやすらぎ」で中村正義《空華》（1951）に再開

　本展は、私たちの身辺や日常を主題とする作品を集めた第１展示室「日常にあるやすらぎ」の外「日本の風景を旅する」「世界をめぐる・世界で見出す」「手のなかにある旅―和歌・東海道・地図―」の４つで構成されています。第1展示室の入口には高柳淳彦《半蔵御門の朝》(1934)。画面手前に、おかっぱ頭の女の子を乗せた手押し車を押す、下駄ばきで和服姿の女性。桜田濠（半蔵濠？）の奥には半蔵門。近くには英国大使館もある都会のど真ん中ですが、半蔵門周辺は当時から緑豊かな場所だったのですね。廣本季與夫《緑陰・世田谷農婦》（1949）は木陰で雑誌を読む野良着の女性と、藁束のうえで昼寝する女の子を描いた作品。「終戦直後の世田谷は田舎だった」と再認識しました。中村正義《空華》（1951）には「第7回日展無鑑査出品」との解説。2011年に名古屋市美術館（以下「市美」）で開催された「日本画壇の風雲児　中村正義　新たなる全貌」のチラシやポスターに使われた作品で、9年ぶりの出会いでした。三岸節子《室内》（1943）はマティス風のおしゃれな作品で、鬼頭鍋三郎の作品も《午後》（1935）が展示されていました。

◎第２展示室「日本の風景を旅する」

　入口には岸田劉生風の《田舎の道》(1919)。「作者の横堀角次郎は草土社の同人」という解説を読んで納得。田植え直後の水田を描いた鈴木睦美《吉良の里・初夏》（1985）は梅雨時の季節感たっぷりです。中村正義《斜陽》（1946）は第2回日展に初入選した作品。田原の町はずれを描いた細井文次郎《汐川》（1929）ですが、川に浮かんでいるのはいずれも帆掛け船。「当時は帆船が主流だった」と実感しました。

◎特別展示室「手のなかにある旅―和歌・東海道・地図―」

　特別展示室には和歌の写本や東海道の絵地図、屏風、地球図などが展示されています。歌川広重の《吉田》（1833頃）や《二川》（1833頃）等の浮世絵もあります。

◎第３展示室「世界をめぐる・世界で見出す」

　入口にはデュフィ風の坂口紀良《コートダジュールのテラス》（1997）。赤や黄色などの原色が目に飛びこみ、南欧リゾート地の日差しを感じます。「人」という文字で埋め尽くされた、松井守男《もう一つの自然》（1986）は面白い表現だと思いました。

スペイン・アンダルシア地方を描いた三岸節子《グアディスの家》（1988）は、赤と白が印象的な作品。今年、市美の常設展で見た《雷がくる》（1979）を思い出しました。市美関連といえば荒川修作《図式のＸ線》（1969）や桑山忠明《無題》（1968）も展示されています。

◎２階の常設展も

　以前、ブログで紹介した２階の常設展は、第２常設展示室「芳年と、同時代の浮世絵師たち―東海道名所風景―」も含め全て、会期は本展と同様に7月12日まで。こちらは入場無料なので「ゆったり、美術館散歩」とあわせて鑑賞することをお勧めします。見逃す手はないですよ。

◎最後に

　東海地方は梅雨入り、外出が億劫になる季節になりました。美術館のコレクションをゆったりと鑑賞するのは、精神衛生にも良いことだと思います。豊橋市美術博物館では長らく休業していた「ネオ こすたりか ミュージアムカフェ」も再開し、大勢の人がソフトクリームやコーヒー、昼食などを楽しんでいました。

Ron.