京都市美術館のこと ― 大エルミタージュ美術館展によせて

カテゴリ:アート・ホット情報 投稿者:editor

 5月21日に協力会の美術館見学ツアーに参加して兵庫県立美術館に行ったところ、「大エルミタージュ美術館展」(10/3~翌1/14)のポスターが貼ってあったのですが、何か違和感があります。しばらくして「会場が京都市美術館じゃない」のが、その原因だと気付きました。
 名古屋市美術館が工事中のため、今年の「大エルミタージュ美術館展」の会場は愛知県美術館(7/1~9/18)になりましたが、京都市美術館にも同じ事情があったのです。
 ネットで検索すると、2017.4.13 付「産経WEST」の記事がヒットしました。要約すると、以下の通りです。

 京都市美術館は、昭和天皇の即位の大典を記念して「大礼記念京都美術館」と名付けられた、日本で2番目に古い大規模公立美術館。昭和6年に着工、8年に完成した。
 それから80余年が経過し、老朽化や空調設備の不調もあり、再整備することが決定。京都市では、本館の外観はそのままに内装を全面的に改修することで、耐震性能の向上や空調・照明設備の全面的更新などを行い、抜本的な展示機能の強化を図る。
 本館は4月9日ですべての展示を終えており、平成31年度のリニューアルオープンまで3年間閉館する。
 概算工事費は約100億円で、その半分を賄うために命名権のパートナー企業を募集。京セラが契約先に決まり、京都市美術館の総称はリニューアルオープンから50年間、「京都市京セラ美術館」となる。

 「平成31年度リニューアルオープン」ということは、改元の年度が再スタートという訳で、とても分かりやすい区切りです。
 京都市美術館のHPを見ると、計画では本館の北中庭にガラス屋根を設けて、新たな展示スペースにするほか、収蔵庫や現代アートの展示室を備えた新館も建設するようです。聞いたところでは、リニューアル後は常設展示も行うため常設展のコンセプトを企画するスタッフを迎え入れたとのこと。どんな常設展が登場するのか、3年後が楽しみですね。
Ron.

2017春の美術館見学ツアー 神戸

カテゴリ:アートツアー 投稿者:editor


 5月21日(日)に日帰りの美術館見学ツアーに参加しました。今回は神戸市博物館(以下「市博」)の「遥かなるルネサンス」と兵庫県立美術館(以下「県美」)の「ベルギー 奇想の系譜」(以下「ベルギー展」)を見学。参加者は27名。快晴に恵まれ、バスは午前7時30分に名古屋市美術館(以下「市美」)から名古屋駅経由で神戸市を目指して出発しました。
◆行きのバス:今年度の美術展の見どころ等
 今回のツアーから、市美の案内役は保崎裕徳学芸係長(以下「保崎さん」)に交代。行きのバスでは保崎さんから交代の挨拶を兼ねて、今年度の美術展の見どころについての話と、ツアーで見学する展覧会の簡単な解説がありました。
先ず、今年度の美術展の見どころは、①フランドル絵画の名品、②仏像、③アルチンボルドの3つ。うち、①フランドル絵画は国立国際美術館(7/18~10/15)の「ブリューゲル『バベルの塔』展」←東京都美術館は(~7/2)。②仏像は大阪市美術館「木×仏像(きとぶつぞう)」展(~6/4)、奈良国立美術館「快慶」(~6/4)。秋には東京国立博物館「運慶」(9/26~11/26)、京都国立博物館「特別展覧会 国宝」(10/3~11/26)。③アルチンボルドは国立西洋美術館に四季4作が揃う(6/20~9/24)ほか、「ルドルフ2世 驚異の世界展」が福岡市博物館(11/3~12/24)、Bunkamura(2018.1/6~3/11)、佐川美術館(2018.3/21~5/27)で開催。
次に、展覧会の解説ですが、市博の「遥かなるルネサンス」というタイトル、展示している作品は、「ルネサンス」と「バロック」に挟まれた「マニエリスム」の時代に属するので、西洋美術史的には「遥かなるマニエリスム」が正しい。しかし、それでは人が呼べないから「遥かなるルネサンス」にしたのだろう。展覧会企画者の気持ちは良くわかる。また、「天正遣欧少年使節」という副題だとメインヴィジュアルは2014年発見のドメニコ・ティントレット《伊東マンショの肖像》になるはずだが、実際は、マニエリスムを代表する作家ブロンスィーノの《ビア・デ・メディチの肖像》。私の一押しも同じ。この作品を日本で鑑賞出来るのは奇跡。外にはヤコボ・ティントレット《レダと白鳥》も見逃せない。とのお話でした。
保崎さんの前説に加えて、協力会員のボギーさんから提供された「天正遣欧少年使節」と「小磯良平《斉唱》」のDVDも鑑賞。ボギーさんのおかげで、予習は万全です。

神戸市立博物館

神戸市立博物館


◆市博:遥かなるルネサンス 天正遣欧少年使節がたどったイタリア
 当日は、「神戸まつり」の最終日。市博の入口は「神戸まつり」の目玉・サンバ・パレード会場のフラワー・ロードに面しており、バスでは交通規制中のフラワー・ロードへの乗り入れが出来ないため、少し離れたところで下車し、市博には徒歩で移動。100m先にサンバ・チームの姿がチラッと見えますが、パレード見物は諦めざるを得ません。
 展示品で面白かったのは、《日本地図》初版1595年。原題は“IAPONIAE INSVLAE DESCRIPTIO”。京都の位置には”MEACO”の表記。この外、堺”Sacay”、伊勢”Hixe”、美濃”Mino”、駿河”Surunga”などが確認できます。ただ、大阪、名古屋は見当たりません。当時は、どちらも、まだ無かったのだと納得しました。貴石のモザイクで模様を描いた《リヴォルノ港の景観を表したテーブル天板》は色鮮やかで豪華、ちょっと触っても傷がつきそうで怖くなる天板です。
 天正遣欧少年使節の正使・伊東マンショと舞踏会で踊ったと伝えられる、トスカーナ大公妃《ビアンカ・カペッロの肖像》は2点。一方は肉食系、一方は清楚、明らかに違いますが制作した工房はどちらも同じ。この差は責任者の感性によるのでしょうか。
 保崎さんお勧めの《ビア・デ・メディチの肖像》は、美しく気品があります。手には5歳の感じが出ていました。(展覧会のHPによれば、この作品は5歳で病死したビアの死後に描かれたもので日本初公開)《レダと白鳥》も納得です。保崎さんによれば《伊東マンショの肖像》も「顔と襟の描写はさすが」とのことでした。

蔵のような外観のお食事処

蔵のような外観のお食事処


◆昼食:神戸 酒心館 酒蔵
 昼食は、その名のとおり「酒蔵」のような場所で頂きました。天井板が無く太い梁がむき出し。出てきた料理は、野菜中心のヘルシーなもの。動物性タンパクは、鮭の切り身の塩焼きと茶碗蒸し。茶碗蒸しの具にサイコロ状の餅が入っていたので、「お餅が余った時にはサイコロ状に切り分け、大きめの器で茶碗蒸しにして皆で食べると美味しいのよ。」という会話で盛り上がりました。
中はこんな感じです

中はこんな感じです


お食事

お食事


◆県美:ベルギー展と常設展の概要解説
 行きのバスで保崎さんは、この展覧会について「“奇想”は、Bunkamuraの好きな企画。“だまし絵”も同じ発想だった。チラシのメインヴィジュアル・ヒエロニムス・ボス工房《トゥヌグダルスの幻視》について言うと、ボス自ら描いた作品は40点余り、そのうち油彩は二十数点しかない。《トゥヌグダルスの幻視》がボス自身の制作なら大発見。」とのお話でした。
先ず、1階の《トゥヌグダルスの幻視》の巨大複製画の前に集合。県美の西田学芸員の解説を聞いてから、展覧会の鑑賞が始まりました。なお、解説の主な内容は以下の通りです。
レクチャしてくださった、兵庫県立美、西田さん

レクチャしてくださった、兵庫県立美、西田さん


《トゥヌグダルスの幻視》の画面左下に描かれているのは、天使と主人公のトゥヌグダルス。描かれているのは、キリスト教の七つの大罪・傲慢、嫉妬、貪欲、怠惰、大食、激怒、邪淫と、それに対する懲罰。首を切り落とすなど残酷な表現がありますが、戦争で殺戮が行われた時代の制作であり、現実世界の反映です。また、この複製画には、マグネット板で出来た“吹き出し”を貼ることが出来ます。“吹き出し”にセリフを書いて登場人物に会話させたり、自分が絵の中に入ったりして遊べます。写真撮影もO.K.で、人気スポットです。
企画展の会場は3階ですが、1階・2階では常設展を開催中。2階は所蔵作品による特集・“「リアル」からの創造/脱却”を開催しています。常設展の特集を宣伝用のパネルは、澤田知子《ID400》の一部を使ったもので、作家本人がいろいろな扮装をして証明写真機で撮影した写真を並べています。展示室には、顔が4つ写った証明写真を100枚貼ったパネルを4点展示。面白い作品が並んでいるので時間があれば是非、常設展を見てください。
とのお話でした。急なお願いにも関わらず、西田学芸員は快く解説を引き受けてくださいました。改めて、お礼を申し上げます。ありがとうございました。
◆ベルギー展:第1章 15-17世紀のフランドル美術
 ヒエロニムス・ボスと彼の模倣者の作品(15世紀)、「第二のボス」と言われたブリューゲルの原画による銅版画(16世紀)、ルーベンスの原画による銅版画(17世紀)が並んでいます。ボスが描いたユーモラスな怪物は絶大な人気を得ていたようで、同時代の模倣者やブリューゲルにもボスのキャラクターが引き継がれています。
 会場では、若い男女が目立ち、ブリューゲル原画の銅版画の前で、「《大食》というのは絵にしやすいけど、《傲慢》や《嫉妬》は予備知識が無いと分からないね。何で、鏡や孔雀が傲慢を表すの?」などと、会話しています。突っ込みどころ満載の作品ばかりなので、会話が途切れません。デートには最適ですが、渋滞の列は長くなるばかり。時間内で見終わるためには列を離れて入場者の頭越しに作品を鑑賞するしかないと、覚悟を決めました。
 展示室の一角では《大きな魚は小さな魚を食う》など、ブリューゲル作品のアニメーション映像を展示。大きな魚の腹から小魚が飛び出る様子や空飛ぶ魚、歩く魚を見ていたら、残り時間が、ますます減っていきました。
◆ベルギー展:第2章 19世紀末から20世紀初頭のベルギー象徴派・表現主義
 最初に出会うのが、フェリシアン・ロップスの《舞踏会の死神》。顔が骸骨で、男女の区別がつきませんが、足元はパンプス。なので、女性ですね。教会への風刺でしょうか、気味の悪い作品です。目隠しをした裸婦が豚を連れて、彫刻、音楽、詩、絵画と書かれたレリーフの上を歩く《娼婦政治家 Pornocrates》は、思わず二度見してしまいます。
彫刻を撮影したクノップフの一連の作品を見ていると、不思議な気分になります。アンソールの作品はシニカルで、ヴァレリウス・ド・サードレール《フランドルの雪》は、人物がいないブリューゲル《雪中の狩人》のようでした。
◆ベルギー展:第3章 20世紀のシュルレアリスムから現代まで
 午後3時からレオ・コーベルス《ティンパニー》が動くというので駆け付けると、既に10人以上が待機。開始時刻が来たので、どうなるか見ていると、口に絵筆をくわえて、ティンパニーの上で逆さ吊りにされた骸骨が、その場で上下してティンパニーの演奏を始めました。連打を期待していたのですが、3回ほど叩くとしばらく休むという緩慢な動き。「こんなものか。」と、直ぐ席を立ちましたが、保崎さんに聞くと、その後、人の出入りが多くなったら連打を始めたそうです。センサーで人の流れを感知し、骸骨を動かしていたようです。
この外、デルボーとマグリットの作品や、捻じ曲げられたキリストの磔刑像を伸ばして繋いだ・ウィム・デルヴォワ《プレッツェル》、大きな頭を支えることができない人間のブロンズ像・トマス・ルルイ《生き残るには脳が足らない》などが印象的でした。
◆常設展:2階の小磯良平記念室・金山平三記念室など
 ボギーさんの案内で、小磯良平の《斉唱》と《T嬢の像》を鑑賞。《斉唱》のモデルは、小磯良平が洋画同好会の講師を務めていた、キリスト教系の松陰高等女学校の女生徒。(制服は今も同じです)DVDは「描かれた音楽」と、この絵を解説していましたが、全員が裸足で、視線はバラバラ、どの女生徒も背丈や顔が同じなど、見れば見るほど不思議な作品です。
 隣は金山平三記念室で風景画ばかりですが、画面のターコイズ・ブルーが綺麗です。また、常設展示室6の阿部合成《見送る人々》は、北川民次のような画風でした。
◆常設展:「リアル」からの創造/脱却
 森村泰昌《肖像(九つの顔)習作》は、顔を撮った九つの写真。保崎さんは「元ネタは、レンブラントの《テュルプ博士の解剖学講義》ですね。仰向きは解剖されるご遺体。」などと解説してくれました。《セルフポートレート 女優/ビビアン・リーとしての私》には笑ってしまいました。千円札の夏目漱石が森村泰昌の顔になっている《肖像、経済》は、赤瀬川原平へのオマージュでしょうか。赤瀬川原平といえば、高松次郎の作品もありました。
 見学時間2時間15分と、余裕があったはずなのに集合時刻間際。あとは駆け足です。
兵庫県立美術館

兵庫県立美術館


さわやかな風にふかれて

さわやかな風にふかれて


◆帰路
 摩耶ICから阪神高速道路に入ると渋滞でノロノロ運転。とはいえ、西宮JCTで名神高速道路に入ってからは順調。東名阪自動車道の亀山JCT・四日市IC間が渋滞というので、土山SAまでノンストップ。土山SAでは、お土産と渋滞時の食糧を調達。最悪1時間の遅れは覚悟していましたが、終わってみれば予定時刻よりも15分ほど早い午後7時34分に名古屋駅(桜通り)に到着。ツアーを堪能して全員解散。運転手さん、ガイドさん、添乗員さん、旅行担当の松本さん、ありがとうございました。最後に、参加された皆さま、お疲れさまでした。
Ron.

京博に行く時は良く調べてから

カテゴリ:アート見てある記,旅ジロー 投稿者:editor

 4月中頃「海北友松」展を観に、久々に京博に行った。大阪出張を早めに切り上げて閉館1時間前の5:00 p.m.頃京博に着いた。平日のためか思いの外空いていて、外国人の割合がかなり高かったような感じだった。海北友松(かいほくゆうしょう)は、「大きな龍で有名な友松」と云うくらいの知識だった。今回の大回顧展は、平成知新館をほとんど全て使って作品数が多く、しかも大作も小品もとても素晴らしいものだった。画も素晴らしかったのだが、友松の人生はもっと興味深く、信長・光秀・秀吉・景勝・家康・春日局等々が登場し、その解説に読み入ってしまった。もう少し早めに着くべきだったかも知れない。
 1895年竣工の本館は片山東熊の設計、平成知新館の完成に伴い明治古都館と呼ばれるようになった。時間もあまりなかったが、その明治古都館の方を見ると完全に閉鎖されていた。あとで調べたら、老朽化と耐震問題から大修理が必要で、取りあえず閉鎖しているらしい。そういえば、昨年初めて平成知新館を訪れたときも閉まっていた。まだ改修計画も決まっていないようで、いつまでかかるのかも分からない。そういうわけで、収蔵作品の展示(名品ギャラリー)は、平成知新館の一階の一部にあるだけ。特別展を開催している間は名品ギャラリーだけの鑑賞はできない。
 特別展の準備期間などは、博物館全体が休館となり、名品ギャラリーのみの開催時期は短い。特別展開催時は平日18:00、金曜土曜20:00の閉館。名品ギャラリーのみの開催時は平日17:00、金曜土曜は20:00までとなり、7月8月と9月最初の金曜土曜は21:00の閉館となる。開館時刻はいずれの場合も9:30だ。次の特別展である「国宝」展は、会期中に3回も展示替えがある。このようなわけで、京博に行くときは良く調べてから行く必要がある。東博のようにぶらっと寄って所蔵品を観てくるわけには行かないから。
会員 バガボン

「異郷のモダニズム」ギャラリー・トーク

カテゴリ:協力会ギャラリートーク 投稿者:editor


名古屋市美術館で開催中の「異郷のモダニズム 満洲写真全史」(以下「本展」)のギャラリー・トークに参加しました。参加者は45名。担当学芸員の竹葉丈さん(以下「竹葉さん」)は、参加者の多さに興奮気味でした。

◆本展について
 最初に、竹葉さんから「1994年にも同じ『異郷のモダニズム』というタイトルで、本展の第Ⅱ章に相当する内容の展覧会を開催。前回との大きな違いは、内地(当時の用語で、日本本土のこと)に満洲を紹介した写真を展示する第Ⅰ章と、戦後の満洲の映像記録である第Ⅴ章を追加したこと。」という話がありました。

◆第Ⅰ章:大陸の風貌 ― 櫻井一郎と〈亜東印画協会〉
第Ⅰ章で展示されている写真について、竹葉さんから「何で博物館のような写真を美術館で展示するのかとの質問を来館者から受けた。『記録』は満洲の写真の原点だから、満洲を舞台にした写真の変遷の全貌を見るため第Ⅰ章を追加。」という解説がありました。以下は、その続きです。
第Ⅰ章の写真は、櫻井一郎という写真家が南満洲鐡道株式会社(以下「満鉄」)に持ちかけて、写真による満蒙(満洲と東モンゴル)紹介のために作った「満蒙印画輯」に掲載されたもの。「満蒙印画輯」は、後に、アジア東部まで撮影範囲を広げ「亞東印画輯」となる。印画輯は、「写真頒布会」という方式で作成・配布された。これは、購入者を募集し、毎月5枚の台紙に手札判(注1)の密着写真(注2)と解説を貼って配布、1年後にはアルバムの表紙が送られ写真集が完成するというシステムで、7千人の会員がいた。大学の経済学部や高等商業学校、京都大学の建築科、東洋文庫などが、中国大陸経営の参考資料として購入したようで、印画輯の写真が内地における満蒙のイメージ、即ち「赤い夕陽の満洲」や「曠野を行く隊商」などの原型になった。
第Ⅰ章で展示しているのは、ヴィンテージ・プリント(注3)から複写し、四ツ切サイズ(注4)に拡大したもの。ヴィンテージ・プリントも展示しているが、台紙の両面に貼ってあるので、現在、裏面は見えない。後期には裏返して裏面が見えるようになるので、ぜひ見に来て欲しい。
櫻井一郎は、宮城県多賀城生まれ。ベーリング海のラッコ猟で大儲けしたおじさんが応援していた。満洲には二回渡っており、最初は奥地まで行ったものの失敗。二回目の渡航が1921年。土地勘を活かし、乾板で撮影するカメラで満洲各地を撮影。1927年には、亞東印画協会を設立した。半年から一年の間、写真撮影と取材を続け、印画輯はロード・ムービー(注5)のような構成になっている。取材というが、乾板など重い荷物を持って砂漠や山岳地帯を行くので、探検と同じ。
当時の一番人気は雲崗の石窟。雲崗はギリシアのエンタシスを法隆寺に伝えたシルクロードの中継点であり、日本文化の源流ということから人気が出た。これらの写真は今も貴重な記録。
櫻井一郎の印画輯は、第53回まで続いた。ガラス乾板で撮影した原版をデュープ(注6)した上で、手分けして毎月7千人×5枚という大量の写真をプリントした。満鉄には解説を書く人もいた。当時の満鉄は「弘報」{パブリシティー publicity(英)=万人に知らせること}に重きを置き、プロパガンダ{propaganda(露)=(政治的意図を持つ)宣伝)}は目指していなかった。
残念ながら櫻井一郎は、山西省・雲南省を取材中、1928年11月に腸チフスで死亡。
注1:写真のサイズで3.25inch×4.25inch=83mm×108mm。現在のサービスLサイズ3.5inch×5inch=89mm×127mmよりも、やや小さい
注2:ネガを印画紙に密着させ、ネガと同じサイズにプリントした写真
注3:vintage print(英):写真家が自分の作品として認めたプリント(オリジナル・プリント:original print)のうち、元になるフィルムやデータが撮影されてから間もないうちに制作されたもの
注4:印画紙のサイズで 10inch×12inch=254mm×305mmのもの。展覧会のように、額に入れて壁に飾り少し離れて見る場合の標準サイズ。
注5:主人公が車などで旅行・放浪を続け、その間に出会った出来事や主人公の成長・変化などを描く映画。「道」(イタリア)、「イージー・ライダー」(米)、「幸せの黄色いハンカチ」(日本)等
注6:duplicate(英)から派生した写真用語。 複製、複写

◆第Ⅱ章:移植された絵画主義 ― 淵上白陽と〈満洲写真作家協会〉
櫻井一郎の死後、亞東印画協会を引き継いだのが、神戸市出身で1928年9月に大連に渡ってきた淵上白陽。彼は、満鉄の嘱託となり、「満洲グラフ」の創刊に携わる一方で、アマチュア写真家の団体「満洲写真作家協会」を結成し、ピクトリアリズム(注7)の芸術写真を指導した。第Ⅱ章で展示されている写真は、主にコロタイプ印刷(注8)やブロム・オイル・プリント(注9)のもの。多くは大陸における日本人の活躍を撮影した作品。人物の場合、初期は絵になるポーズをとらせて撮影した演出写真が多いが、後には隠し撮りでスラム街を撮影した写真や組み写真によるフォトエッセイなども出てくる。
苦力や子どもの写真を撮影した米城善右衛門は三共製薬大連工場の初代工場長で、写真は趣味だった。岡田中治はプリント技術が高く、《若者》《男》は光と影のコントラストを巧みに表現している。淵上白陽《松岡洋右》は当時の満鉄総裁(注10)。なお、1938年に松岡洋右の息子・松岡謙一郎が東京帝大の夏休みを利用して満洲に来た時、一色辰夫が案内して映画女優・李香蘭との出会いも演出している。(注11)一色辰夫《時の人》は、徳王(注12)を撮ったもの。田中靖望《機関車》は、大連・ハルピン間の943kmを12時間30分で運行していた特急「あじあ」。工業をテーマにした作品も多く、淵上白陽《熱B》は、全紙判(注13)の印画紙に自分でプリントしたヴィンテージ・プリント。一色辰夫《大連》は、豆カスを運ぶ苦力の写真のネガと昭和製鋼所(注14)の写真のネガとを重ね焼きしたもの。
注7: pictorealism(英):絵画主義。絵画的な構図による芸術写真を撮影すること
注8:写真製版法によってゼラチン上につくった版で印刷する方法。写真の微妙な調子を再現するのにもっとも適しているが、印刷速度は遅く、耐刷力(何枚印刷できるかの能力)も小さい。(出典:ニッポニカ) 竹葉さんによれば、印刷枚数は70~80枚が限度とのことです
注9:竹葉さんによれば、先ず写真の銀粒子を漂白し、拓本で使うタンポでゼラチンの表面に油性インクを載せる手法。漂白前の銀粒子の量によってインクの載り方に差が出る性質を利用して像の陰影を再現。インクの載せ方によって最終的なイメージをコントロールすることが出来るため、多くの絵画主義的写真家に使われた、とのことです
注10:松岡洋右:(1880-1945)政治家。山口県生まれ。オレゴン大卒。外交官を経て代議士。1933年、国際連盟首席全権として連盟脱退を宣言。満鉄総裁を経て、近衛内閣の外相として日独伊三国同盟、日ソ中立条約を締結。戦後A級戦犯として裁判中病死。(スーパー大辞林)なお、実妹の長女・佐藤寛子の夫は元首相の佐藤栄作
注11:名古屋市美術館ブログ 2012年09月11日(投稿者:J.T.)を読むと詳細がわかります
注12:徳王:(1902-?)内モンゴルの政治家。日中戦争開始後の1937年、日本軍の援助下に蒙古聯合自治政府をつくり、主席となった。49年モンゴル人民共和国に逃亡し逮捕された。モンゴル名、デムチュドンブロ(スーパー大辞林)
注13:印画紙のサイズで、18inch×22inch=457mm×560mmのもの。標準的な四ツ切の四倍近いサイズ。当時の淵上白陽は、高いプリント技術・優秀な機材・潤沢な資金の三拍子揃った、恵まれた環境で活躍していたと思われます。
注14:第一次世界大戦から第二次世界大戦までの間、満州で活動していた鉄鋼メーカー。私企業ではあるが政府・軍に統制され、国策会社の色合いが強かった。本社および工場は鞍山に置かれた。(Wikipedia)

◆第Ⅱ章 つづき
(2階の企画展示室2に移動)
展示室入口に貼られているのは、淵上白陽が撮影した満洲国国務院資政局弘報処発行の対外宣伝ポスター「MANCHOUKUO THE SUN OF A NEW NATION」。(注15)
ピクトリアリズムの特徴がよくわかるのが、写真画集「光る丘」。光と影、太陽の低さ、土の質感、肌合いが表現されている。写真集をコロタイプで印刷するために大阪の「細谷印刷」を呼び寄せる凝りようだった。満洲写真作家協会の写真家は、弘報媒体の「満洲グラフ」と作品発表の場である「光る丘」を巧みに使い分けたが、「満洲グラフ」には芸術写真の「ゆるさ」がある。
注15:“MANCHOUKUO”は満洲国の中国語読みをローマ字表記したもの。英語ではない

◆第Ⅱ章のうち ロマノフカ村
 ロシア革命で、ロシアを逃れて亡命した人々を「白系ロシア人」という。淵上白陽は、満洲にも白系ロシア人の村があることを発見してロマノフ王朝にちなみ「ロマノフカ村」と名付けた。満洲写真作家協会の会員はロマノフカ村にバルビゾン派の世界に通ずるモチーフを見出し、幾度も撮影。ロマノフカ村の写真は、日本から来る開拓民のお手本、反ソ連のプロパガンダだった。
 1938年から1939年の間までが、満洲における淵上白陽の活躍のピークでした。(注16)
注16:淵上白陽は妻の死を契機に、1941年満鉄を退社、満洲を離れた。なお、戦後も日本で活動している

◆第Ⅲ章:宣伝と統制 ― 満洲国国務院弘報処と写真登録制度
 1940年になると、満洲国国務院弘報処長の武藤富男(注17)が、「登録写真制度」を制定。満洲国の弘報に写真家の活動を動員するため、写真を公募。「国家のために有用」と認めた作品を登録。入賞・登録した作品には天・地・人という賞を与えたが、絵画主義的な作品は否定され、日本人は「成功者」、中国人は「かわいらしいおばあさん」か「無邪気な子ども」が評価された。しかし、内田稲夫《驀進あじあ号》は、第Ⅱ章の《機関車》に比べると面白味がない。
注17:武藤富男(1904-1998):日本の官僚、教育者、キリスト教牧師、1943年に帰国し情報局第一部長就任。1962年に第7代明治学院院長。息子・武藤一羊は、ベ平連出身の社会運動家

◆第Ⅳ章:プロパガンダとグラフィズムの諸相 ― 1930年代写真表現の行方
 1940年以降は、満洲でもドイツからもたらされた新即物主義(注18)の写真が主流となる。1943年に発行された対外宣伝誌「FRONT」No.5-6「偉大なる建設 満洲国」は、その代表的なもの。(注19) 白系ロシア人も、ロマノフ村ではなくハルピンなどの都市生活者や兵隊が被写体になった。
注18:Neue Sachlichkeit(独)ノイエザッハリッヒカイト。表現主義に対する反動として、1920年代にドイツに興った芸術運動。主観的・幻想的傾向を排し、現実を明確に、客観的・合理的にとらえようとする立場。美術ではグロッスなどに代表される。(スーパー大辞林)
注19:発行、満洲書籍配給株式会社。製作、東方社。雑誌名「FRONT」は「戦線」を意味する。ソ連の対外宣伝誌『CCCP НА СТРОЙКЕ』(「ソ連邦建設」)に刺激された帝国陸軍の参謀本部が日本の対外宣伝グラフ誌刊行を計画、研究。1941年、参謀本部および内閣情報部の強力な後ろ盾によって東方社が設立され翌年から出版開始。No.1-2は海軍号、No.3-4は陸軍号
  なお、豊田市美術館で開催中の常設特別展「岡﨑乾二郎の認識 ― 抽象の力」(6/11まで)でも、「FRONT」が展示されています。見どころは「東山魁夷 唐招提寺障壁画展」だけではありません。

◆第Ⅴ章:廃墟への「査察」 ― ポーレー・ミッション・レポート
(地下1階の常設展示室3に移動)
 1945年8月9日、ソ連の満洲侵攻により満洲国は消滅。戦後、日本の賠償能力を調査するために1945年11月から46年7月まで、ポーレーの対日賠償調査団(Pauley Reparation Mission)が、日本、満洲、朝鮮半島北部を調査するが、旅順・大連はソ連軍が駐留しているため入ることが出来ず、鞍山、奉天(現在の瀋陽)、撫順に入った。
 展示している写真は、アメリカの国立公文書館が保管している資料に貼ってある写真を読み取り、インクジェットプリンターを使って拡大印刷したもの。
最初の写真は、新京(現在の長春)の関東軍司令部庁舎。帝冠様式(注20)の建物だが、無残に破壊されている。
最後に展示してある2枚の写真は、保管資料に貼ってあったものだが、撮影したのは調査団ではなくソ連兵か中国共産党軍であろう。工場の機械を、やぐらを組んで接収した時に撮った記念写真と思われる。笑顔で写っているのはソ連兵。この写真を見ると、戦後の東ドイツと同様に、満洲でもソ連軍による製造機械の略奪が行われたことが分かる。
注20:昭和初期、主に国内や満州国などの公共機関の庁舎に多く用いられた建築様式。近代的な鉄筋コンクリートビルの頂部に、中世の城のような瓦屋根を配す。神奈川県庁や愛知県庁、関東軍司令部庁舎など(デジタル大辞泉)なお、関東軍司令部庁舎は、現在、中国共産党吉林省党委員会本館として使われています。また、名古屋市役所本庁舎も帝冠様式の建物といわれています

◆竹葉さんからの案内
 「おかげさまで、展覧会は好評。多数の写真愛好家が来館しています。後期には展示替えがあるので、是非もう一度、来館してください。それから、ギャラリー・トークで李香蘭のエピソードを話しましたが、彼女が出演している映画の上映会を現在企画中。6月になったら実施する予定。決まったらお知らせするので、お待ちください。」とのことでした。

◆最後に
第Ⅰ章に展示されている櫻井一郎の写真は初めて見ましたが、昨年秋の協力会ツアーで行ったポーラ美術館「ルソー、フジタ、写真家アジェのパリ ― 境界線への視線」で展示されていたアジェの写真を思い出しました。どちらも、乾板を使うカメラで撮った「記録」であり、芸術作品とは言えないかもしれませんが、美術館で鑑賞する価値は十分あると思いました。また、第Ⅴ章の写真では、最新のスキャナー・プリンターの性能の高さに驚きました。
たっぷり2時間のギャラリー・トークで参加者は大満足。竹葉さん、ありがとうございました。
Ron.

熱く語ってくださった竹葉学芸員、ありがとうございました

熱く語ってくださった竹葉学芸員、ありがとうございました

2017_ジャコメッティ_1 富山県立美術館にて BankART_大霊廟Ⅱ プライウッド新地 ヨコトリ_パオラ・ピヴィ_まだ誰も来ない MOTサテライト 目印はこれ! 河村るみさんをお迎えして 急遽解説してくださった角田学芸員 アルテピナコテーク さいたまトリエンナーレ 交流会にて 240の棺/Arigatou Sayounara